Ліжко-горище, під нею крісло-мішок, індійські тканинні світильники, поруч - холодильник, стіл, під ним ... ванна, в куточку, на полиці, - томики Лондона і Драйзера, а на цегляних стінах - плакати бітлів, The Doors, Джиммі Хендрікса , Дженіс Джоплін. На малій сцені художник Марина Шепорнёва створила гранично буттєвий інтер'єр, що відсилає до американських лофт 1960-1970-х і до стилю хіпі Flower Power. Відразу ж виникає питання: «Що є свобода?» Адже саме по собі простір в дусі хіпі сперечається з світовідчуттям свого мешканця - головного героя Дональда Бейкера (Дмитро Бесіда).

П'єсу «Ці вільні метелики» (Butterflies are free), смисли якої поза часом і поза національності, американський драматург Леонард Герш написав в 1969-му і на її основі створив сценарій фільму «Метелики вільні» (1972). На ці часи припадає розквіт руху хіпі в Америці. І Герш абсолютно чітко визначає своє ставлення до цієї субкультури як до ще одного способу розчинення індивідуальності в масі, а в їх «свободи» бачить її імітацію, що приховує життя святкую і за великим рахунком порожню.

Ральф Остін (Олексій Колч) і Джил (Дарина Ковалевська).
Фото Ольги Воргуль

У той час як для молодого сліпого музиканта Дона свобода - можливість почати жити самостійно, бути собою, творити. Лялечка повинна зруйнувати полон кокона і метеликом упорхнуть рівно до тих вершин, що їй визначено. А поки метелик Дона ще не може злетіти, але і вже залишитися не може, точно лист під поривами вітру, марно б'ється об слухове вікно його маленької квартирки.

Дон знайомиться зі своєю привабливою сусідкою Джил Теннер. Вони сходяться в своєму прагненні до свободи - обидва хочуть бути вільними, як метелики. Ось тільки розуміння свободи у них абсолютно різні. Для Джил свобода - життя без уподобань, зобов'язань і турбот. Її метелик безтурботно пурхає, а потім летить на полум'я і всякий раз обпалюється. Свобода Джил не що інше як втеча від свободи, від любові, від самої себе. Їй тільки належить дізнатися: по-справжньому вільним може бути лише той, хто знайшов себе.

У ролі Джил - Дар'я Ковалевська. За зовнішньою впевненістю, розкутістю, навіть нахабством актриса виявляє всередині своєї героїні недолюбленного, колись загублену дівчинку, яка боїться самотності, тому й заповнює пустоту випадковими зв'язками. Нею володіють пристрасті, які вона марно намагається вгамувати (скажімо, Джил постійно хоче їсти - і її сильні емоції супроводжує споживання їжі). І якщо Дон в прямому сенсі «мацає сліпий у темряві», то Джил блукає потемки своєї душі.

Дмитро Бесіда в ролі Дона.
Фото Ольги Воргуль

А ось сліпота Дона дозволяє йому побачити справжню Джил, адже сліпий володіє внутрішнім зором. Вона заповнить його світ, стане цим світом для нього. Інтелігентний, м'який, тонко відчуває, з доброї світлої посмішкою, яким його уявляє Дмитро Бесіда, Дон виявляється несхожим ні на одного чоловіка, що дівчина зустрічала раніше. Він поступово звільняє її від усього наносного, штучного - знімає її шиньйон, накладні вії і вчить знати собі ціну, змушує зрозуміти, чого вона дійсно гідна (саме з цієї причини здається символічно невірним поява Джил у виставі знову з шиньйоном). Він відкриє їй, що дорога без серця веде в нікуди і тільки любов здатна вказати єдино правильний шлях.

Грати сліпого - одна з головних труднощів для виконавця ролі Дона. І Бесіда її долає. Очі скляні нерухомі, руху незграбні і вдумливо повільні - його рішення виглядає цілком природно. Цікаво і те, як режисер змушує глядача сприйняти дію з позиції сліпого Дона (такий кіноефектів суб'єктивної камери): гасять світло, і в темряві чути музику, з якої зітканий його світ: шарудіння, шелест одягу, ледь помітне човгання кроків, брязкіт ложок, дзвін келихів, хлопки дверцята холодильника ...

Образ Дона, втілений Дмитром Бесідою, основотвірна вистави. Виконавець ролі Гамлета в «Гамлеті» Валерія Беляковича , Бесіда повідомляє своєму Дону гамлетівську гіркоту і його шалену волю, звернену в цей раз не до самознищується відплати, а до знаходження себе. І якщо Гамлет - син, відданий своїй матір'ю, то Дон - син, вимушений втекти від тотального материнського контролю. І якщо роль Гамлета актор будує на контрасті хлопчаки і біса, яка здатна на любов, то його Дон - це контраст хлопчаки і пробуджується в ньому художника, чиї віру і силу живить любов. До слова, складати їм на гітарі пісня «Пошепки по губах твоїх ...» стає головною музичною темою вистави (автори музики - Олексій Колч, слів - Дмитро Бесіда).

Тетяна Дюжікова в ролі Місіс Бейкер.
Фото Ольги Воргуль

Місіс Бейкер, мати Дона (роль грає Тетяна Дюжікова), з'являється в квартирі сина ментором, холодним, гордовитим. З непроникним обличчям, чітко карбуючи склад, ця залізна леді походить на механічну ляльку. Поступово Дюжікова розкриває біль своєї героїні. Сильна і владна жінка раптом ранить своїм оточенням станом, вразливістю, безсиллям перед природним природним циклом. Що залишається матері, коли її дитя виростає? Відпустити. Дозволити літати самостійно.

Переважаюча над любовною, більш проявлена ​​з сюжетних ліній вистави - якраз взаємини Дона з матір'ю. Бесіда і Дюжікова вибирають дуже особисту інтонацію: грають внутрішньо напружено, жорстко, навіть несамовито. Здається, що вони розмивають дистанцію між собою і своїм персонажем. І спочатку розвивається як романтична історія досить передбачуваний спектакль (режисер буквально прочитує п'єсу) актори перетворюють в досить хворобливе висловлювання про те, що час, точно кат, нещадно виносить свій вирок навіть найміцнішим зв'язків - узам крові. Про те, що відносини між батьком і дитиною в певний момент повинні переродитися, щоб не опинитися назавжди розірваними. І ось цей їхній театр переживання, коли вони не наслідують життя, а живуть тут і зараз, трансформує жанр вистави з ліричної комедії в трагікомедію.

Прем'єра «Ці вільні метелики» відбулася 15 квітня. Наступні покази вистави - 22 і 29 квітня.